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22 juin 2022 Dalair le matin vous souhaite un bel été!

Comme le veut la tradition, avant de partir en vacances pour l'été, Martin Dalair vous propose une nouvelle playlist remplie de découvertes. Vous avez pu entendre ces chansons en ondes dans DALAIR LE MATIN depuis janvier 2022. Faites le plein de nouveautés!

 

Cliquez ici pour écouter la playlist sur WKND.FM

 

Voici la liste des chansons :

ALICE MERTON – SAME TEAM

BOB MOSES – LOVE BRAND NEW
BOYWITHUKE – TOXIC
BOYWITHUKE – TWO MOONS
CHLOE MORIONDO FEAT. THOMAS HEDON &ALFIE TEMPLEMAN – DIZZY
CONNONS – PURPLE SUN
DAYGLOW – CLOSE TO YOU
DEL WATER GAP – PERFUME
HEIKO VOSS – FOLLOW YOUR LINE
IAN DIOR – LET YOU
JEREMY RENNER – MAIN ATTRACTION
KING PRINCESS & FOUSHEE – LITTLE BROTHER
MIDLAND – SUNRISE TELLS THE STORY
MILKY CHANCE – UNKNOWN SONG
MISSION – WE ARE WHO WE ARE
MODEST MOUSE – WE ARE BETWEEN
NATHANIEL RATELIFF & THE NIGHT SWEATS – SURVIVOR
REX ORANGE COUNTY – KEEP IT UP
THE KOOKS & MILKY CHANCE – BEAUTIFUL WORLD
THE WALTERS – I LOVE YOU SO
TWO FEET & GRANDSON – UNTIL I COME
WALLICE – LITTLE LEAGUE
WINDSER – MEMORY
ZEKE AND NOMBE – COULDA BEEN A PHONE CALL

 

par Martin Dalair
6 juin 2022 WKND 91,9 dévoile sa programmation d'été 2022

Ce lundi 20 juin, WKND 91,9 va célébrer son 10ième anniversaire! Née sous un soleil radieux à la Baie de Beauport en 2012, l’esprit de notre station s’inspire du soleil et des vacances. « L’été prend tout son sens à WKND 91,9 et nous savons que cet été ce sera bien spécial et nous voulons offrir une programmation à la hauteur de leurs attentes. » mentionne Steven Croatto, directeur de la programmation.

Mathieu Marcotte tout l'été dans Aloha WKND et le retour de Catherine-Emmanuelle Laliberté!

Mathieu Marcotte a accepté de passer ses vacances à la radio aux côtés de Catherine-Emmanuelle Laliberté. En s’inspirant des émissions à succès de WKND 91,9, les auditeurs pourront se réveiller avec le duo tous les matins de l'été.

MIDI DUFF avec Mathieu Dufour et Pascale Caron-Vézina

WKND 91,9 est heureuse d’annoncer l’arrivée de « Math Duff » sur ses ondes à compter du 27 juin. L’émission Midi Duff sera diffusée en simultané dans les marchés de Montréal et de Québec. Mathieu Dufour promet spontanéité et folie, pour des midis qui seront tout sauf ordinaires. Tenant absolument à être aussi près des auditeurs de Montréal que de Québec, il partagera son été entre les deux villes, en compagnie de sa complice et amie, Pascale Caron-Vézina.

La Terrasse WKND avec Gab Marineau

L’émission du retour La Terrasse WKND sera quant à elle animée par Gabriel Marineau. Sylvie Goulet et Nathan Meilleur passeront leur été en rotation avec Gab de 15h à 18h.

L’été WKND et le Roadtrip du WKND

Vous pourrez entendre deux nouvelles voix sur les ondes de WKND 91,9 cet été. Virginie Gagnon animera plusieurs émissions musicales dont « l’été WKND » de 9h30 à 11h30. Le gagnant de notre concours « animateur WKND recherché », Dominik Chevalier, sera quant à lui de retour à l’animation du « Roadtrip du WKND » tous les samedis et dimanches.

Le retour de la Zone New Country à 18h

Bonne nouvelle pour les amateurs de country! Dès le 13 juin, La Zone New Country sera de retour avec Gab Marineau en semaine du lundi au vendredi de 18h à 19h!

par Steven Croatto
20 mai 2022 Ok Computer a 25 ans - Retour sur le mythique album de Radiohead

Révolutionnaire. Visionnaire. Parfait. Dès le premier jour de la sortie de OK Computer de Radiohead, les critiques commencent déjà à qualifier l’album de chef d’œuvre. Sorti le 21 mai 1997, le troisième album de la formation marque un tournant dans la carrière de Radiohead et devient un des albums les plus influents de la fin du 20e siècle. À l’occasion de son 25e anniversaire, voici 10 choses à savoir sur OK Computer :

1-      Certaines chansons de OK Computer ont été jouées pour la première fois devant public alors que le groupe était en tournée avec Alanis Morissette. La réaction du public de la chanteuse canadienne face aux envolées expérimentales de Radiohead fut mitigée.

2-      Alors que les musiciens étaient sur cette tournée, le réalisateur Baz Luhrmann leur a envoyé des images du film Romeo + Juliet pour les convaincre de participer à la bande originale du film. Ils ont aimé la facture visuelle du film et ont composé Exit Music (For a Film). La chanson s’est retrouvée dans le générique du film et aussi sur OK Computer.

3-      Il s’agit du premier album que le groupe a auto-réalisé. Désirant s’éloigner du son des deux premiers disques, le groupe voulait une liberté créative totale. Aidés du producteur Nigel Godrich, les musiciens se sont amusés avec beaucoup de nouveaux appareils d’enregistrement – même si de leur propre aveu ils ne comprenaient pas vraiment le fonctionnement. Ils ont décrit la situation comme « des enfants qui s’amusent avec des nouveaux jouets ».

4-      L’album a souvent été décrit comme une critique envers la technologie, mais pour le chanteur Thom Yorke il s’agit plutôt d’une réflexion à propos de l’impact des appareils technologiques sur la vie humaine. Impact qui peut être positif ou négatif – par exemple la chanson Airbag parle du danger des accidents de la route mais de la possibilité d’être sauvé par un coussin gonflable.

5-      Le groupe était convaincu que l’album serait un échec commercial. Même s’ils étaient très satisfaits du résultat, les membres du groupe croyaient sincèrement que les chansons n’allaient jamais jouer à la radio et que les ventes seraient décevantes pour la compagnie de disque. Finalement, il s’agit du plus grand succès commercial en carrière pour le groupe

6-      Le titre de l’album est tiré de la série radio Hitchhiker’s Guide To The Galaxy, dans lequel le personnage Zaphod Beeblebrox prononce la phrase : « Okay, computer, I want full manual control now. » Les membres du groupe écoutaient la série pendant leur tournée en 1996.

7-      D’une durée de 6 minutes 27 secondes, Paranoid Android est un choix audacieux comme premier single. Séparée en 4 sections, la pièce comporte des moments planants mais aussi des envolées musicales très intenses et cacophoniques. Malgré tout, la chanson fut un succès notamment grâce au vidéoclip d’animation qui a obtenu une rotation très forte sur MusiquePlus, MuchMusic et MTV.

8-      Pour Karma Police, le groupe a renoué avec le réalisateur Jonathan Glazer (à qui l’on doit l’excellent clip Virtual Insanity de Jamiroquai). Glazer avait imaginé le concept pour une chanson de Marilyn Manson, mais après son refus il l’a proposé pour Karma Police. Même si le clip est devenu un classique, le réalisateur s’est dit déçu du produit final, ayant l’impression de ne pas avoir exploité le concept au maximum.

9-      Le groupe a cité comme influences majeures pour l’album : Bitches Brew de Miles Davis, Pet Sounds des Beach Boys, le compositeur Ennio Morricone et la rockeuse PJ Harvey.

10-   En 2003, le magazine Rolling Stone a classé l’album en 162e position dans la liste des 500 meilleurs albums de tous les temps. Lors de la refonte de la liste en 2020, l’album a grimpé en 42e place.

par Mathieu Marcotte
20 mai 2022 The Colour and the Shape – 2e album des Foo Fighters – fête ses 25 ans!

C’est le 20 mai 1997 que la formation Foo Fighters lance officiellement un album marquant pour la carrière du groupe, et pour le rock alternatif en général, The Colour and the Shape. Voici 10 faits que vous ne saviez peut-être pas sur le 2e album du groupe de Dave Grohl.

1 – Même si c’est le deuxième disque publié sous le nom Foo Fighters, il s’agit véritablement du premier album en tant que groupe. Sur Foo Fighters, premier album du groupe, c’est Dave Grohl qui joue de tous les instruments.

2 – Dave Grohl n’aime pas le nom Foo Fighters. Il a utilisé cette expression pour créer l’illusion qu’il s’agissait d’un groupe de plusieurs musiciens et parce qu’il voulait au départ garder l’anonymat. Un foo fighter (chasseur fantôme en français) est une expression utilisée par les pilotes lors de la deuxième guerre mondiale pour parler de phénomènes aériens non-identifiés. Grohl aurait utilisé un autre nom s’il avait su qu’il en ferait une carrière, car selon lui « it's the stupidest fucking band name in the world »

3 – Pour former son band, Dave Grohl a recrutés certains de ses musiciens préférés. Pat Smear à la guitare(du légendaire groupe punk the Germs et qui a fait partie de Nirvana dans la dernière année du groupe), Nate Mendel et Will Goldsmith – respectivement bassiste et batteur du groupe culte Sunny Day Real Estate.

4 – On n’entend pratiquement pas Will Goldsmith sur l’album. Insatisfait du résultat final, Dave Grohl est secrètement retourné en studio pour ré-enregistrer les pistes de batterie. Profondément insulté lorsqu’il a été mis au courant, Will Goldsmith a décidé de quitter le groupe.

5 - Le premier album était une façon pour Dave Grohl de traverser les moments difficiles qui ont suivi le suicide de son ex-collègue de Nirvana, Kurt Cobain. The Colour and the Shape se veut également une forme de thérapie. Pendant l’enregistrement de l’album, deux membres du groupe – dont le compositeur principal Dave Grohl – étaient en pleine procédure de divorce.  

6 – Il s’agit de l’album le plus vendu en carrière pour le groupe. Aux États-Unis seulement, près de 3 millions de copies ont trouvé preneur.

7 – Il y a eu beaucoup de changements de personnel suite à la sortie de l’album. Épuisé et démotivé, Pat Smear décide de quitter le groupe. Il sera remplacé par Franz Stahl qui demeure 2 ans au sein du groupe.

8 – Pour combler le poste vacant de batteur, Dave Grohl recrute Taylor Hawkins – qui était jusque-là batteur pour Alanis Morissette. Taylor Hawkins est demeuré en poste jusqu’à son décès en 2022 à l’âge de 50 ans.

9 – Taylor Hawkins apparaît d’ailleurs dans le vidéoclip pour Everlong, même si c’est Dave Grohl qu’on entend à la batterie sur la chanson. Joué en rotation forte à MusiquePlus, MuchMusic et MTV, le clip est réalisé par le réputé cinéaste français Michel Gondry.

10 – Deux clips issus de l’album, Monkey Wrench et My Hero, ont été réalisés par Dave Grohl lui-même.

par Mathieu Marcotte